2012 07月07日

“熟男”毛寧的十二種風情

                                    “熟男”毛寧的十二種風情
 
 
游威(華語金曲獎總策劃/國際華語音樂聯盟秘書長/資深樂評人)

 
     毛寧,這個名字已成為廣東流行音樂35年的一個“集體回憶”,隨《濤聲依舊》、《晚秋》、《藍藍的夜,藍藍的夢》等金曲一起載入中國流行音樂的里程碑。後期的毛寧也曾簽約國際公司SONY並常住北京,但人們總是習慣性將他定位於一位“廣東歌手”,而深厚的“嶺南情結”也讓這位東北人無論何時,唱出的總是更多嶺南的靈秀之氣。2012年,當昔年“金童玉女”的另一半楊鈺瑩高調複出之際,已然43歲的毛寧也推出他歌唱生涯的首張翻唱專輯來紀念自己邁入成熟男人而不再是半熟少年的“紀念日”
    往往,能出一張全翻唱的專輯,恰恰是歌手地位登堂入室的標誌,唱了20年的“香港搖滾之父”夏韶聲以一張爵士翻唱的《諳》令他跨入HIFI殿堂,王菲以致敬鄧麗君的《菲靡靡之音》令她登頂天后;內地巨星劉歡和韓紅也分別以翻唱專輯為自己寫下“世紀經典”的符號。那麼,重歸樂壇的毛寧以《十二種毛甯》一張充滿回顧和自省意味的翻唱專輯來致敬華語樂壇的經典作品,也是致敬他曾走過的輝煌年代和成長記憶,更是意義深遠。
   專輯最令人讚歎的是音樂的編制,從氣勢宏偉的交響樂開篇,融合爵士、民謠、拉丁等各種現代音樂元素,選曲既有已令新生代模糊的80年代歌星劉文正、陳美齡不朽經典,更多的卻是21世紀這十年的流行金曲,其中有膾炙人口也有冷門但堪回味的佳作,好處是既能激起共鳴也能與聽眾共同完成“滄海遺珠”的補習,溫故而知新。證明這張專輯並非單純自戀的K歌大全,而是頗有文化傳承意味的再創新。12首金曲的重新演繹風格各異,並沒有執著於一種模式或標準,也許重新出發的毛寧也正想以此“不一定”的曲風來開啟他新的音樂旅程。
    第一張作品恰恰產生於30年前,來自當時臺灣歌壇風靡華人世界的白馬王子劉文正1982年《雲且留住》專輯的同名電影插曲《飛翔飛翔我飛翔》,由劉文正、呂秀菱、秦漢主演,是瓊瑤惟一一部沒有小說只有劇本的電影。在港臺原版尚未開始引進的年代(1984年),筆者聽到了廣東茶座歌手呂念祖正氣勵志的翻唱,而劉文正的原版則帶有他獨特的嗲音和浪漫的青春陽光氣息,毛寧的21世紀“電子樂進行曲”版則褪去那股青澀味,有種歷經歲月滄桑的淡定和從容,音樂層次極為豐富。第二首上世紀的經典來自1985年香港旅日歌手陳美齡在中國大陸大紅大紫的《原野牧歌》,這首清新民謠經毛寧改編為熱烈歡快的拉丁舞曲,雖沒有原曲的純樸可愛,卻也流暢寫意。
    專輯唯一來自上世紀90年代的是許茹芸1996年《如果雲知道》專輯的《獨角戲》,弦樂編排、毛寧略帶哽咽的低沉唱法更加重了內心的苦情和暗湧,
    餘下的幾乎都是21世紀這十年的女歌手曲作,分別來自于王菲(《約定》、《傳奇》)、梁靜茹(《崇拜》、《勇氣》)、孫燕姿(《遇見》)三位天后以及相對冷門的本多ruru(《美麗心情》)和阿桑(《一直很安靜》),唯一來自男歌手的是臺灣盲人歌手蕭煌奇近來被翻唱得“鹹魚翻生”的《你是我的眼》 。
   原本已經很細膩的《約定》經毛寧帶出一份苦澀外的期許,吉他SOLO的撩撥加重了心情的沉澱;2010“年度金曲”《傳奇》雖已被“聽”爛,如泣如訴的小提琴和笛軟化了氛圍。一字一頓的《崇拜》有種無奈的虔誠,本世紀最熱唱的K歌金曲《勇氣》其實翻唱難度很大,毛甯改變原唱流暢但略顯平白的唱法,唱出凝重而糾結、掙扎的矛盾感。而“悶騷”爵士版的《遇見》則令人眼前一亮,錯落有致的節奏、毛寧暗啞而不經的演繹,帶出隨緣的一份盼待;向已經過世的臺灣女歌手阿桑致敬的《一直很安靜》沒有洶湧的情愫,閒適放鬆的拍子、和聲和吟唱很有種自我淨化妙境;口琴和電吉他奏出的《美麗心情》湧動出知足的和美,毛寧唱出那份疲憊後的灑脫心情。2個版本《你是我的眼》,交響版內斂,LIVE版奔放,傾瀉出的都是憋悶已久的力量。
   雖然並沒有主觀宣傳為一張HIFI專輯,但這張HQ錄音的專輯卻異常精緻細膩,層次豐富,聲場均衡,人聲與樂器的擺位恰當,是對目前中國內地流行音樂片面網路化、忽視品質的一個“反動”。從聆聽角度,它就像一杯濃淡皆宜的咖啡,又夾雜點清香淡雅的茶味,沒有大鳴大放,更像是內心的真實獨白或歷練,滲透著“男人四十”對於生活的恬淡無求態度,一個音樂上“熟透”、十二種“風情”的簇新毛寧,就這樣上路了!